Chaplin no Cine Cultura

A sala que todos nós conhecemos como "Clube de Cinema" abriga o projeto da Secretaria Municipal da Cultura, o Cine Cultura. O que é ótimo não só para a própria secretaria como também para os marilienses que se deparam com mais uma opção cinematográfica fora do circuito comercial hollywoddiano e de pipoca.

pois bem, vários clássicos imperdíveis já foram exibidos no projeto e nesta terça a opção é realmente fantástica: Chaplin em Luzes da Cidade (1931).

Não é possível assistir esse filme sem se emocionar. Ali, o grande Carlitos coloca mais do que emoção, coloca um infindável arsenal de delicadeza, coisa rara nos dias de hoje, de gentileza, coisa quase inexistente e principalmente de humor sobre o mundo, com críticas pontuais e acertadas.

Chaplin não é Chaplin à toa. sou fã de chaplin e de todos os seus diferentes e belos trabalhos, mas esse com certeza é um dos melhores.

a indústria cinematográfica já em forte expansão buscava agora mais um ponto: o cinema falado. Com "O Cantor de Jazz" de 1928, todo o cinema estava se rendendo a um nova era. Menos Chaplin que ainda acreditava na beleza de um cinema mudo, onde os gestos e as imagens é que deveriam falar.

e realmente, o olhar de Chaplin é que diz tudo. nem precisa de som.

Vale a pena conferir.

Informações:
Filme: “Luzes da Cidade" Terça-Feira, dia 24 de novembro, às 20 horas na sala do Clube de Cinema de Marília. Entrada franca. Av. Sampaio Vidal, 245 - Piso superior da Biblioteca Municipal, entrada pela Avenida Rio Branco. Telefone: 34026600 – ramal 6616O

Crepúsculo - o filme

então bem que aqui estamos. agora, bombardeados por crepúsculo. é óbvio: depois do fim de harry potter, nada melhor que uma nova dose de filmes adolescentes.

coloco aqui uma crítica coerente do grande Luiz Carlos Merten sobre o filme, as propostas e as configurações, "Romeu e Julieta" que Bella e Edward representam. A volta do amor romântico, sem sexo, apenas com um grande "coito".

mas é inegável: o vampirinho tem um quê de james dean. ah, isso tem.

Crítica de cinema: 'Lua Nova' já nasce como fenômeno
Curioso assistir, numa plateia de adolescentes, ao filme adaptado da saga 'Crepúsculo', de Stephenie Meyers

Luiz Carlos Merten

SÃO PAULO - Vamos direto ao ponto – sob certos (múltiplos) aspectos, Lua Nova, que estreia hoje em 602 salas de todo o País, é horrível como 2012, que estreou na sexta passada. A dramaturgia do filme do alemão Roland Emmerich é o que Hollywood tem de mais raso. Resumindo – trata-se de uma saga familiar, discutindo a autoridade (do pai) e na qual o mundo quase acaba para que uma menininha resolva seu problema de fazer xixi na cama. Mas os efeitos são tão impressionantes que – Deus nos livre – só mesmo o apocalipse real, antecipado pelos maias em seu calendário para daqui a três anos, poderá sobrepujar a fantasia de horror proposta pelo cinema. O mundo não acaba em Lua Nova, mas, para Bella, ser abandonada por Edward Cullen é pior que isso.

Você pode nem estar ligado no saga Crepúsculo, mas com certeza já ouvir falar de que se trata de um fenômeno. A série de livros de Stephenie Meyers virou o hit entre adolescentes do mundo todo. Crepúsculo foi um grande sucesso sem investimentos exagerados, feito por uma empresa produtora independente, a Summit, depois que a major Warner não se interessou pelo projeto. Com Lua Nova, houve mais investimento, não só na produção, com efeitos mais caros – tudo o que envolve os lobisomens –, mas também no lançamento. O filme começou a ser exibido à meia-noite de quinta, na virada para esta sexta, 20. Antecipadamente, mais de 100 mil ingressos foram vendidos para o fim de semana na rede Cinemark.


Assistir a Lua Nova em meio a uma plateia de adolescentes é uma experiência e tanto. As garotas, principalmente, se descontrolam. Logo no começo, Bella chega à escola em sua velha camionete. Ela conversa com colegas. Entra em cena o carro do ‘gostoso’ – isto é, Edward, o doce vampiro. O diretor Chris Weitz adota o ponto de vista da garota. Edward desce do carro e avança em direção a ela. Weitz desacelera o movimento, cria um efeito de câmera (meio) lenta. Edward caminha como quem balança o corpo, como James Dean caminhava ao encarnar a rebeldia da juventude nos anos 1950. Mais tarde, Edward desapareceu – Bella pensa que ele a abandonou por não gostar mais dela – e aí é a vez do amigo Jacob tirar a camisa e exibir os bíceps reforçados. Esse desenvolvimento muscular tem razão de ser, mas Bella ainda não sabe. O importante é o impacto da primeira cena de Jake sem camisa, que leva as garotas – e os garotos, alguns por desejo, outros porque gostariam de ser ele – a uma explosão de histeria.

Nada disso prepara o espectador mais adulto para o que ocorre no desfecho. O filme termina com uma pergunta de Edward a Bella, que o diretor corta antes da resposta, que fica para o próximo exemplar da série, Eclipse. Houve pandemônio na pré-estreia na quarta-feira à noite, no Cinemark Eldorado. As garotas levantaram-se das poltronas, aplaudiram, pularam, muitas choraram.

É a vitória do romantismo. Lua Nova não é só romântico – é exageradamente romântico. Stephenie Meyers, vale lembrar, é professora de literatura, como também era Erich Segal, autor de outro best seller, Love Story, que virou filme (de Arthur Hiller) e um marco da produção hollywoodiana por volta de 1970. Kristen Stewart, a Bella, disse – em entrevista ao Estado – que Lua Nova não tem nada a ver com as velhas perversões dos filmes de vampiros. O filme retorna a Romeu e Julieta, cujos versos o Romeu das trevas recita de forma lânguida. Edward é o vampiro que não beija o pescoço da amada, não lhe suga o sangue. Sua atração sobre as plateias femininas vem disso. Apesar dos símbolos fálicos presentes ao longo do filme, Edward nem Jake concretizam as fantasias de sexo de quem quer que seja, incluindo as próprias.

Lua Nova é um permanente coito interrompido. A pergunta final do herói fornece a chave para o que ele pretende – comprometimento. Edward não é um vampiro tradicional. É o príncipe encantado, daí as reações que ele (ainda) provoca. Lua Nova pode ser ruim como cinema. Não importa. É um fenômeno. Nasceu com a vocação de cult e, isso sim, para seu público, é o que conta.

Lua Nova (The Twilight Saga: New Moon, 2009/EUA, 130 min.) - Aventura. Dir. Chris Weitz. 12 anos. Cotação: Ruim.

A eterna Audrey

em dezembro será feito um leilão com as roupas usadas por Audrey Hepburn em vários filmes.

imagina só que legal conhecer?

Vestidos da atriz Audrey Hepburn vão a leilão em Nova York
Peças são de Valentino, Elizabeth Arden e Givenchy, o estilista favorito da estrela de 'Bonequinha de Luxo'

NOVA YORK - A maior coleção de vestidos de alta costura da atriz Audrey Hepburn foi apresentada nesta sexta, 20, pela casa de leilões Sotheby's de Nova York, juntamente com vários telegramas e cartas enviadas pela atriz ícone da elegância, pouco antes de seu leilão em Londres, em dezembro.

"Na última década apenas três vestidos de Audrey Hepburn foram colocados à venda, de modo que seus fãs jamais tiveram a oportunidade de comprar um vestido, um chapéu ou uma carta da atriz", disse a responsável pela venda, Kerry Taylor.

Com preços entre US$ 248 e US$ 33 mil, serão leiloados em Londres no dia 8 de dezembro, mais de 30 vestidos, que a atriz de Bonequinha de Luxo usou entre 1953 e a década de 60. Vestidos de Valentino, Elizabeth Arden ou de seu estilista favorito, Hubert de Givenchy.

Anselmo Duarte

Anselmo Duarte morreu. O diretor de "O Pagador de Promessas" (1962) ganhador da Palma de Ouro em Cannes, faleceu na madrugada de hoje.

Colocarei um matéria sobre isso no jornal e outra aqui no blog. Contudo, quero falar um pouco da experiência que tive ao organizar parte do acervo de Anselmo Duarte no CCM.

Quando me deparei com o material de Anselmo, fiquei um tanto quanto surpresa. Fotos originais dos filmes, da Vera Cruz, cartas escritas a mão pro Clube de Cinema de Marília e cartazes, vários cartazes.

O CCM era para Anselmo e grande valor. Amigo pessoal de Seu Dito e grande incentivador do cinema, o "galã" do cinema nacional doou para a entidade mais do que materiais, doou um pouco do que amava, do cinema.

deixei tudo organizado no que se referia ao Anselmo na segunda gaveta de um arquivo morto que estava caindo aos pedaços.

tentei entrar em contato com o pessoal de Salto, cheguei a ligar para enviar o material que tínhamos aqui, se eles tinham interesse. Mas não houve resposta.

Só para expressar mesmo, que para mim, pelo menos, fez um grande diferença conhecer um pouco mais desse cara, inteligentíssimo, galã, sedutor e principalmente, humano.

Morre o cineasta Anselmo Duarte, o único brasileiro vencedor em Cannes
Diretor de 89 anos sofreu terceiro AVC no sábado; enterro será em Salto.'O pagador de promessas' foi premiado com a Palma de Ouro em 1962.

Morreu na madrugada deste sábado (7), à 1h30, o diretor e ator paulista de cinema Anselmo Duarte, de 89 anos. Único brasileiro premiado com a Palma de Ouro no Festival de Cannes, um dos mais importantes eventos cinematográficos do mundo, o diretor estava internado no Hospital das Clínicas, em São Paulo, desde o último dia 28, após ter sofrido o terceiro acidente vascular cerebral. Ele também lutava contra um câncer na bexiga, diagnosticado em agosto deste ano.

Duarte foi um dos mais prestigiados cineastas o país. Com o filme “O pagador de promessas”, de 1962, foi premiado com a Palma de Ouro em Cannes – a única concedida a um filme brasileiro até hoje. Ele concorreu com outros gênios do cinema, como Vittorio De Sica e Luis Buñuel.

Segundo o filho do diretor, o empresário Ricardo Duarte, o corpo do cineasta será levado para a cidade natal do diretor, Salto, no interior paulista, às 8h do próximo domingo (8). Lá, ele receberá uma breve homenagem da prefeitura e deverá ser enterrado às 11h30 no Cemitério Municipal de Salto.

A família ainda negocia com o governo para que o velório e as últimas homenagens ao cineasta aconteçam na tarde deste sábado (7), na Assembléia Legislativa.

Além de Ricardo, o diretor também é pai de Anselmo Duarte Júnior, Lídia Soares Duarte e Regina Hooper Duarte.

Carreira
O filme “O pagador de promessas”, baseada no texto de Dias Gomes e protagonizada por Leonardo Villar e Gloria Menezes, também concorreu a um Oscar na categoria de melhor filme estrangeiro.

Rodado em Salvador, o longa é uma dura crítica à intolerância da Igreja e aborda a mistura de religiões no Brasil.O elenco também tem os atores Othon Bastos e Norma Bengell. Além de diretor, Duarte também foi ator e roteirista de mais de 40 longas nacionais. Destaque para “O caçador de esmeraldas” (1979), “O marginal” (1974) e “Um certo capitão Rodrigo” (1971). Seu último trabalho no cinema foi como ator no filme “Brasa adormecida” (1987), de Djalma Limongi Batista, que também tem no elenco Maitê Proença, Edson Celulari e Sérgio Mamberti.

Programação Novembro 2009

CLUBE DE CINEMA DE MARÍLIA PROGRAMAÇÃO –NOVEMBRO - 2009

01/11/2009:Domingo TEMPOS QUE MUDAM ( Les Temps Qui Changent ) Direção : André Téchiné Elenco: Catherine Deneuve, Gérard Depardieu, Malik Zid, Gilbert Melki, Lubna azabal FRANÇA 2004 Romance 98 min.
Antoine é enviado a Tânger para supervisionar um canteiro de obras. Lá ele reencontra Cécile..Eles se amaram há trinta anos, se separaram e nunca mais se viram. Ela se casou no Marrocos e refez sua vida. Ele nunca a esqueceu, jamais se curou.

07/11/2009:Sábado LENINGRADO ( Leningrad )– Direção: Aleksandr Buravsky Elenco: Gabriel Byrne, Mira Sorvino, Vladimir Ilyin,Aleksandr Abdulov, Olga Sutulova RUSSIA/REINO UNIDO 2009 Drama/Guerra 110 min
Em 1941, uma jornalista inglesa chamada Kate Davis é enviada a Leningrado, na Russia, para cobrir o bloqueio nazista. Por causa de um ataque aéreo, ela se separa do grupo de jornalistas e começa a viver uma verdadeira odisséia para sobreviver.Filme baseado em fatos históricos.

08/11/2009:Domingo QUASE DEUSES (Something the Lord Made) Direção: Joseph Sargent Elenco: Alan Rickman, Mos Def, Mary Stuart Masterson, Kyra Sedgwick, Merritt Wever. EUA 2004 Drama 110min
Mos Def e Alan Rickman, interpretam a história real de Viven Thomas e Alfred Blalock,que,em meio à Grande Depressão, na década de 1930, em Nashville, foram responsáveis pela primeira cirurgia feita no coração (antes disso, o órgão era visto como algo intocável pela medicina), que corrigia um erro de percurso numa das veias do coração que ocasionava problemas de oxigenação no pulmão e a falência do indivíduo. Curiosidade e Premiação: “Something the Lord Made”, a história real de Viven Thomas, foi produzido em 2004 pela HBO, e foi indicado ao GLOBO DE OURO como Melhor minissérie ou filme feitos para a TV e rendeu uma indicação ao ator Mos Def. Ganhou o EMMY de melhor filme para a TV .O filme Quase Deuses, é baseado no artigo jornalístico “Something the Lord Made”, escrito por Katie McCabe e publicado no Washingtonian.

14/11/2009: Sábado O GUERREIRO GENGHIS KHAN (Mongol)– Direção: Sergei Bodrov .Elenco: Tadanobu Asano,Honglei Sun, Khulan Chuluun, Aliya Oelun, Ba Sem Esugei, Amadu Mamadakov, Ying Bai. CAZAQUISTÃO/RUSSIA/MONGÓLIA/ALEMANHA. 2007 Drama/Histórico 120 min.
Genghis Kahn, o maior guerreiro da história, nasceu cercado de lendas xamânicas, sobre a vinda de um lobo cinzento de pelo branco que devoraria toda a Terra. Ainda jovem, enfrentou a rejeição de sua família por seu próprio clã, mas voltaria para conquistar sua liderança, vencer seus rivais de clãs distintos e unificar os povos mongóis sob seu comando. Genghis Khan foi um dos comandantes militares mais bem sucedidos da história da humanidade. Curiosidades e Premiação: Para os mongóis, Khan é o chefe de uma tribo ou aldeia, e Genghis Khan seria o khan de todos os khans, já que Temudjin unificou o país e ainda conquistou metade de todo território mundial conhecido no século 12. O filme foi concebido para ser a primeira parte de uma trilogia,e foi indicado ao OSCAR de Melhor Filme Estrangeiro. Bodrov desistiu pelas dificuldades que enfrentou e, um tempo depois, decidiu unificar os dois outros roteiros em um só: O Grande Khan, que deve ser lançado em 2010

15/11/2009: Domingo NÃO É MAIS UMA HISTÓRIA DE AMOR (Just Another Lover Story) –Direção: Ole Bornedal Elenco: Anders W. Berthelsen, Rebecka Hemse, Nikolaj Lie Kaas, Charlotte Fich, Dejan Cukic, Karsten Jansfort. DINAMARCA 2007 Suspense/Ação/Drama 100min.
Como contar a verdade, se viver na mentira é melhor? Impressionante pela tensão contínua, estilo vibrante, recursos visuais e uma incrível narrativa, “Não é Mais Uma História de Amor”, é um suspense sobre identidades trocadas.

21/11/2009: Sábado HÁ TANTO TEMPO QUE TE AMO (Il y a Longtemps que Je T’aime)- Direção : Philippe Claudel Elenco: Kristin Scott Thomas,Elsa Zylberstein,Serge Hazanavicius, Laurent Grévil, Frédéric Pierrot. FRANÇA/ALEMANHA 2008 Drama 110 min.
Após 15 anos de ausência e rejeição, Juliette retorna à sua família. Léa, sua irmã mais nova, decide abrigá-la em sua casa, onde mora com o marido, as 2 filhas e o sogro. Porém aos poucos a causa que fez com que Juliette ficasse tanto tempo afastada, volta a atormentá-los. Premiacões: Recebeu 2 indicações ao GLOBO DE OURO: Melhor Atriz-Drama (Kristin Scott Thomas) e Melhor Filme Estrangeiro. Ganhou o BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro. Ganhou 2 prêmios no CÉSAR:Melhor Filme de Estréia e Melhor Atriz Coadjuvante(Elsa Zylberstein) e foi indicado nas categorias de Melhor Filme, Melhor Atriz (Kristin S Thomas), Melhor Roteiro Original e Melhor Trilha Sonora. Ganhou o EUROPEAN FILM AWARDS de Melhor Atriz (Kristin S Thomas). Ganhou o Prêmio Ecumênico do Juri, no FESTIVAL DE BERLIM.

22/11/2009: Domingo A JANELA (La Ventana) Direção e Roteiro: Carlos Sorin Elenco: Antonio Larreta,Maria del Carmen Jimênez, Alberto Ledesma. ARGENTINA/ESPANHA 2008 Drama 85 min.
O último dia da vida de Antonio ,um escritor de 80 anos que aguarda a visita de seu filho em sua fazenda no norte da Patagônia. Curiosidades: Argentino de 64 anos, o diretor Carlos Sorin, realizou em 2004, a obra-prima “O Cachorro” Em “A Janela”, filme minimalista, alia simplicidade e metáfora com lirismo em resultado comovente.O filme trata da chegada da morte. Mas seu registro não é o da tragédia. Sorin quer apanhar a vida que resta nos seus detalhes significativos, nas miudezas que olhos apressados são incapazes de ver.Em entrevista no lançamento de “A Janela”no Brasil, disse Sorin: “Esse é um filme para um público ativo, não passivo.Para um público que queira completar o filme durante a projeção. Há muitas coisas sugeridas, ocultas ou não ditas.”

28/11/2009: Sábado O GRUPO BAADER MEINHOF (Der Baader Meinhof Komplex)–Direção: Ulí Edei Elenco: Moritz Bleibtreu, Martina Gedeck, Johanna Wokalek ALEMANHA/FRANÇA/REP.TCHECA 2008 Drama 150min.
O filme baseia-se na história verídica dos fundadores da Facção Exército Vermelho (Rote Armee Frakte), grupo armado alemão de extrema esquerda, Andreas Baader e sua namorada Gudrun Ensslin, que formaram um grupo estudantil para protestar contra o capitalismo, o desenvolvimento nuclear e, principalmente, a guerra do Vietnã Depois de presos, eles se aproximam da famosa jornalista Ulrike Meinhof que se junta e dá força ao movimento. Curiosidades e Premiações: Indicado ao BAFTA, OSCAR e GLOBO DE OURO, de Melhor Filme Estrangeiro.Versão quase documental sobre a organização terrorista de esquerda RAF, que comprou briga contra o establishment alemão e o imperialismo americano, durante a década de 1970. A RAF, guardadas as devidas proporções, significou para a Alemanha o mesmo que o MR-8(Movimento Revolucionário Oito de Outubro) foi para o Brasil no período da ditadura militar. Quem tem menos de 40 anos, é provável que nunca tenha ouvido falar de nenhum deles, exceto em livros de História ou talvez na música “Baader Meinhof Blues” do Legião Urbana.

29/11/2009: Domingo JEAN CHARLES (Jean Charles) Direção :Henrique Goldman Elenco:Selton Mello,Vanessa Giácomo,Luis Miranda,Patrícia Armani,Sidney Magal,Daniel de Oliveira BRASIL/INGLATERRA 2009 Drama 90minJean Charles de Menezes é um eletricista mineiro, morador de Londres que ajuda na chegada de sua prima Vivian no país onde já vive com Alex e Patrícia.Em 22 de julho de 2005 ele é morto por agentes do serviço secreto britânico no metrô local, confundido com um terrorista. O fato abala a vida dos primos, que precisam reconstruir a vida ao mesmo tempo em que buscam por justiça.Curiosidades: É a primeira co-produção entre Brasil e Inglaterra. Patrícia Armani interpreta a si própria em “Jean Charles”. Ela era prima do verdadeiro Jean Charles de Menezes. As filmagens duraram 5 semanas em Londres e 1 em Paulínia, que foi adaptada como Gonzaga, cidade mineira onde Jean Charles de Menezes nasceu

sobre o CCM e afins

amigos,

sei que o blog está parado. nada justifica. (?)

contudo, acredito que ainda podemos falar de algumas coisas. e não sei porque, mas ainda creio, independente de política, religião, amizades e inimizades, que o acervo histórico do CCM é imaterial, não tem valor que se calcule.

é com pesar que não trabalho (voluntariamente) mais lá. tentei e fiz o possível. contudo, o meu carinho pelo acervo, pelo acervo e pela história do cinema de marília, ainda não me deixam desistir. ;)

desistir de pelo menos divulgar que sim, existe algo na cidade que poucos conhecem, livros raros, fotos raras e um acervo que tem a metade da história do cinema mundial.

e está perdido.

deixo aqui o meu pesar.

tentarei ao menos postar a programação. se isso fizer diferença, ponto pra cultura da cidade que está morrendo aos poucos.

um brinde ao Seu Dito e às pessoas que ainda acreditam que, de alguma forma, só a cultura e a valorização do passado podem fazer um sociedade melhor, mais justa, menos egoísta e ciente de si mesma e de sua importância.

Lídia

PROGRAMAÇÃO MARÇO DE 2009

Olá colegas cineclubistas,

no mesmo horário (20:15 h) e nos mesmos dias (sábado e domingo) as exibições do Clube de Cinema de Marília!

Não percam...no prédio da Biblioteca Municipal!

07/03/2009: Sábado AO ENTARDECER (Evening) – Direção: Lajos Koltai. Elenco: Merryl Streep, Glenn Close, Claire Danes, Toni Collette, Vanessa Redgrave, Patrick Wilson. EUA/Alemanha – 2007 – Drama - 117 min.
Doente, uma mulher decide revelar às suas filhas um segredo há muito tempo guardado. Curiosidades: Keira Knightley foi convidada para interpretar Ann Grant, mas não pôde aceitar o papel devido a compromissos já firmados com Piratas do Caribe - No Fim do Mundo (2007) e Desejo e Reparação (2007). No filme Mamie Gummer interpreta a versão mais nova de sua mãe na vida real, Meryl Streep. Já Natasha Richardson interpreta a filha de sua mãe na vida real, Vanessa Redgrave.


08/03/2009: Domingo PERSÉPOLIS (Persepolis) – Direção: Vincent Paronnaud e Marjane Satrapi Elenco: Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve , Danielle Darrieux, Simon Abkarian. França/EUA - 2007 – Animação - 95 min.
Uma garota sonha em se tornar uma profetisa para salvar o mundo. Mas, quando o novo regime no Irã a obriga a usar véu, ela decide se tornar uma revolucionária. Premiações: Indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação, ao Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro, ao BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro, ao Independent Spirit Awards de Melhor Filme Estrangeiro. Recebeu 6 indicações ao César, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Filme de Estréia, Melhor Edição, Melhor Som, Melhor Trilha Sonora e Melhor Roteiro Adaptado. Indicado ao European Film Awards de Melhor Filme. Ganhou o Prêmio do Júri, no Festival de Cannes. Ganhou o Prêmio do Público e o Prêmio MovieZone, no Festival de Roterdã. Ganhou o Prêmio do Público de Melhor Filme Estrangeiro, na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.Curiosidades: O governo do Irã enviou uma carta à embaixada da França em Teerã protestando contra Persépolis, além de pressionar os organizadores do Festival de Bangkok a retirá-lo de sua programação. Foi o representante francês ao Oscar de melhor filme estrangeiro. O orçamento de Persépolis foi de US$ 7,3 milhões.



14/03/2009: Sábado ENSAIO SOBRE A CEGUEIRA (Blindness) – Direção: Fernando Meirelles. Elenco: Mark Ruffalo, Juliane Moore, Yusuke Iseya , Yoshino Kimura, Alice Braga. Brasil/ Canada/Japão – 2008 – Drama - 120 min.
Uma epidemia de cegueira atinge uma cidade, fazendo com que as pessoas exponham cada vez mais seus instintos primitivos. Curiosidades: O filme é baseado na obra de Saramago e uma das exigências dele para vender os direitos de adaptação é que no filme não fosse possível reconhecer em qual país a história se passa. Foi o filme de abertura do Festival de Cannes 2008. José Saramago foi convidado à première de Ensaio Sobre a Cegueira em Cannes, mas seus médicos o proibiram de viajar. Desta forma o diretor Fernando Meirelles foi até Lisboa para lhe mostrar o filme. O orçamento de Ensaio Sobre a Cegueira foi de US$ 25 milhões.



15/03/2009: Domingo MAMMA MIA (Mamma mia) Direção: Phyllida Lloyd Elenco: Amanda Seyfried, Meryl Streep, Stelan Skarsgard, Pierce Brosnan, Colin Firth. EUA/Alemanha/Inglaterra - 2008 - Musical - 108 min.
Sem saber quem é seu pai, uma jovem prestes a se casar envia convites para três ex-namorados de sua mãe. Premiações: Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz - Comédia/Musical (Meryl Streep). Recebeu 3 indicações ao BAFTA, nas categorias de Melhor Filme Britânico, Melhor Trilha Sonora e Melhor Revelação (Judy Craymer). Ganhou o Framboesa de Ouro de Pior Ator Coadjuvante (Pierce Brosnan). Curiosidades: A peça teatral a qual Mamma Mia! foi baseado estreou em 6 de abril de 1999, em Londres. Estréia de Phyllida Lloyd como diretora de cinema. Phyllida Lloyd também dirigiu a versão de Mamma Mia! montada na Broadway. Ainda na pré-produção foi cogitada a possibilidade de que Mamma Mia! tivesse uma música inédita, para que pudesse concorrer ao Oscar. Entretanto Benny Andersson e Björn Ulvaeus foram contrários à idéia. Como todas as canções não são originais o filme não pode concorrer em qualquer categoria musical do Oscar. Teve a maior abertura de um musical na história, arrecadando US$ 27,6 milhões em seu fim de semana de estréia nos Estados Unidos. O orçamento de Mamma Mia! foi de US$ 52 milhões.



21/03/2009: Sábado O ESCAFANDRO E A BORBOLETA (Le Scaphandre et le Papillon) Direção: Julian Schnabel Elenco: Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Marie-Josée Croze, Anne Consigny. França/ EUA 2007 Drama 112 min.
O editor da revista Elle tem um derrame cerebral, que faz com que o único movimento que tenha em seu corpo seja o do olho esquerdo. Premiações: Recebeu 4 indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Diretor, Melhor Fotografia, Melhor Edição e Melhor Roteiro Adaptado. Ganhou 2 Globos de Ouro, nas categorias de Melhor Diretor e Melhor Filme Estrangeiro. Foi ainda indicado na categoria de Melhor Roteiro. Ganhou o BAFTA de Melhor Roteiro Adaptado, além de ser indicado na categoria de Melhor Filme Estrangeiro. Recebeu 7 indicações ao César, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator (Mathieu Amalric), Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Edição, Melhor Fotografia e Melhor Som. Recebeu 4 indicações ao Independent Spirit Awards, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Fotografia Ganhou os prêmios de Melhor Diretor e o Grande Prêmio Técnico, no Festival de Cannes.


22/03/2009: Domingo NUNCA DIGA NUNCA (Never Say Never) – Direção: Eric Civanyan Elenco: Gérard Jugnot, Jean Dujardin, Mélanie Doutey, Marie-France Santon. França - 2005 – Comédia -101 min.
Paris, 1830. Valentin se perde no álcool, apostas e mulheres. Ele não acredita na vida e especialmente no amor. Seu tio Van Buck acredita somente na honestidade do dinheiro e do trabalho. Tudo os separava até o dia em que Van Buck resolve melhorar sua imagem pública, querendo fazer com que Valentin se case com a jovem e empobrecida Baronesa Cecile. Valentin, que não possui o mínimo desejo de se casar, aposta que consegue facilmente seduzi-la em 24 horas e desta forma provar a ela, e a todos, que não vale a pena o amor... .

28/03/2009: Sábado CASA DA MÃE JOANA (Casa da mãe Joana) – Direção: Hugo Carvana . Elenco: Pedro Cardoso, José Wilker, Paulo Betti, Claudio Marzo, Miele, Laura Cardoso, Juliana Paes, Malu Mader, Arlete Salles, Beth Goulart. Brasil – 2008 – Comédia - 100 min.
Quatro amigos que só pensam em curtir a vida, com grandes farras, lindas mulheres e bebidas. Mas um belo dia, eles são surpreendidos com uma notícia nada agradável, uma ação de despejo. Sem nenhuma solução imediata a turma é obrigada a pensar naquilo que mais abominam: trabalhar! A confusão está formada quando cada um busca um meio fácil de conseguir dinheiro, com o mínimo de esforço. Os dias se passam as confusões hilárias aumentam e o dinheiro não aparece...será que a situação vai piorar? Curiosidades: Escolhido para abrir a mostra "70 Anos de Hugo Carvana", em homenagem ao ator e diretor. Primeira vez que Hugo Carvana utiliza Efeitos Especiais em um de seus filmes.


29/03/2009: Domingo ARCA RUSSA (Russkij Kovcheg) – Direção: Aleksandr Sokurov Elenco:. Sergei Dontsov, Mariya Kuznetsova, Leonid Mozgovoy, David Giorgobiani, Aleksandr Chaban. Russia - 2002 – Drama -97 min.
A história da Rússia do século 18 ao 21, através da excursão de um cineasta e um diplomata. Curiosidades: A idéia de rodar Arca Russa nasceu 15 anos antes das filmagens, sendo que o período de preparação para as filmagens durou 7 meses. Foi rodado em plano-sequência único, que dura 97 minutos e atravessa 35 salas do museu Hermitage, de São Petersburgo. Foi rodado em apenas um dia, em 23 de dezembro de 2001. Para as filmagens de Arca Russa foram usados mais de 3 mil figurantes.